摄影个人签名模板_摄影个人签名

1.作为摄影师，如何婉拒朋友无偿帮忙拍照的请求？

2.有关拍相片的诗句

本人除了热爱文学，还喜欢摄影、书法。书法作品曾荣获“首届全国民营企业家书画大赛”三等奖；论文《紫砂陶刻艺术浅识》荣获陕西省第二届优秀科技论文二等奖；项目《高效、节能液化气棱式窑炉》荣获陕西省人民颁发的重大科技成果进步三等奖；黑陶“百福瓶”荣获“首届陕西旅游纪念品设计大赛”优秀奖，作品被陕西省旅游局收藏；半坡陶瓶荣获“首届中国旅游纪念品设计大赛”银奖； 主编的大型企业内刊《迈科人》荣获由中国企业联合会、中国企业家协会联合北京大学、清华大学共同举办的“第三届企业内刊联展”活动集体一等奖。本人荣获最佳主编奖。论文《浅谈企业内刊在企业中的作用》获全国内刊作品评比一等奖。本人多次被选入《中国思想家宝库》、《中国当代学者大辞典》、《中国建设文库》等大型辞刊。

作品评论

盗版书堆看高鸿

文 / 王彦春

把高鸿和盗版书三个字联系在一起总感不雅。但走在西安大街小巷的书滩上，现实不得不让人承认，高鸿这个名字成为商贩们颇受青睐的赚钱资本。

记得《沉重的房子》签名售书的前一个晚上，我和几个朋友专程去了西安，在钟楼、火车站等几个书滩上，惊奇地发现该书己上市。今年，高鸿又一部力作《农民父亲》出版，恰逢我在京、冀，蒙三省考查，同样在小书滩上，见到与西安景象一致的情景。盗版书如此之快，简直让人无法想象。

由于认识高鸿的原故，所以在文学圈子里多了几份仔细，只要见到他的文章、评论之类便统统收集起来，不经意间竟然收集到全国近五十余家知名报刊杂志的评论：

“《农民父亲》的咄咄逼人和发人深省，一点也不亚于油画《父亲》给人们带来的震撼，二者有异曲同工之妙。作者用生花妙笔，全景式的描绘出自上个世纪五十年代以来，农村的历史沿革和社会变迁的巨幅画卷，刻画了一个勤劳、善良、纯朴、坚韧的老农形象，被众多读者誉为‘是继《白鹿原》以后，陕西又一部史诗般展示农村生活的厚重之作’”。（牛玉顺《农民父亲一路走来》《潍坊晚报》2008年10月30日）

“可以说，通过高鸿的长篇《农民父亲》，我们所认识的是一个从语言层面到逻辑层面、从理解深度到表达广度、从行上的观念到行下的机趣，都达到弓马娴熟、炉火纯青程度的当代作家（《乡土写作的一次突围》，《海南日报》2009年4月23日——畅销书观察。《评论》2009年第4期，作者鹤坪）。茅盾文学奖评委、评论家李星读完《沉重的房子》后，以《对乡土中国现实和人生的生动抒写》为题，称之为“是一部显示了作者生活积累和非同一般的艺术修养，厚重而大气的优秀作品，”“这是继路遥《平凡的世界》之后，又一部值得重视的关于陕北题材，农村题材，表现‘城乡交叉’地带生活的重要作品”（《文化艺术报》2009年5月20日、《当代》2009年第4期）。陕西作协副、著名作家赵熙认为：“这部《沉重的房子》的确使我在阅读中感到压抑和沉重，严酷的‘真实’和黄泥村为黄土一样生息着的农民，以及由此而引发的一串串带血带泪的乡村故事，令我感动而揪心。这是一部无多少雕饰的、十分认真而动了心的创作。我对于年轻高鸿这种老老实实的写作和在《沉重的房子》中的艺术探求深表钦敬和祝贺。”（《沉重的“房子”—— 陕北农民生命图象和缩影》——《评论》2009年第3期）；评论家仵埂教授认为《沉重的房子》“实际上，物质的极度贫困和精神的不懈追求，恰恰构成在这个人物茂生和秀兰之间的巨大张力，也成为叙述的基本内在动因。同时，也正是这一点，显示出作家高鸿在叙述视野上，抱持着现实主义的叙述心态范式，不管就结构和人物视点，还是人物的内在冲突，都显示出了这一倾向。”（《阴郁日子里的亮光——评高鸿长篇〈沉重的房子〉》《评论》2009年第3期）

评论家李建军认为“高鸿有着像大地一样朴实、深厚的底层情怀，作者有着良好的感和健全的人性观，艺术感相当好”。《沉重的房子》是一部“朴实、厚重的作品”，是“另一性质的底层写作”，“更具有社会学意义上的认识价值”（《另一种性质的底层写作》《长城》2008年第8期；《当代》2009年第8期；《海南日报》2009年5月21日——畅销书观察）。时代文艺出版社责任编辑周玉兰则以《农民父亲诗意的爱情》为题来解读《农民父亲》：“在著名作家陈忠实、蒋子龙、曹乃谦和钟石山的联名推荐下，它作为给祖国改革开放30周年的献礼出场，其厚重、震撼和真实令我们肃然起敬。”（《当代》2009年第8期；《评论》2009年第3期）。

延安大学中文系教授、评论家梁向阳认为：“这部甚至可以看成记录中国新时期前后下层社会人们艰难生存的历史书籍与社会学书籍，也完全可以成为历史学家、社会学家研究中国当代社会特定历史时期的案头读物”。（《在不断突破中前行——由〈沉重的房子〉、〈农民父亲〉看高鸿长篇创作》《当代文坛》2010年第1期）作家陈忠实认为“这是一部与当下生活发展同步的，生动真实地描写了陕北乡村现在的生活形态，已引起读者强烈的反响和关注。陕西又跃出一位颇富才情的青年作家了。”（《沉重的房子》推荐语）。陕西作协贾平凹认为“高鸿是我省一位文学创作成绩斐然的作家，作品在国内也颇有影响，本人又身怀紫砂陶艺绝技，确是个难得的人才。”（《陕西文学界》2009年第2期）。

陕西作协副高建群说：“世界虽然浮躁，虽然充满了声唱，但还是留着一些清醒的角落的，还有一大部分清醒的人们的。这部（指《沉重的房子》）用血和泪写出来的东西感动了他们。我曾经说过：我在无数人的心中摸索，摸索到的是一颗颗冰冷的心。现在看到这些网民的评论，我很感动。这世界上还有真诚存在，还有朴素的人类感情存在的。”“我欣喜地看到文学陕军中又有了一个新面孔。我们这一代人行将老去，我寄希望于后之来者。”（《文学报》2007年7月22日，高建群：《这场宴席将接待下一批饕食者》）。

作家杨焕亭评论：我说高鸿的长篇《血色高原》是一部好作品，不单是指结构、语言和叙事方式这些通常的分析切入点，而是着重关注他直面人性本真、呈现人性本真的艺术灵性，关注他在一种多色的背景下对人性的复杂、立体和动态的书写，这不仅使他的作品中的主要人物成为黑格尔所说的彼此不重复的“这个”，更重要地还在于通过对以人性为基本内核的生命态与时代背景的相容、反差和冲突，使得作家笔下的艺术形象具有了审美意义上的浮雕感，从而引发我们以三维的视角去解读每一个人物诗意存在的“历时态”和“共时态”的交织。而这恰恰是时下某些乡村叙事作品所不具有的质素。（《多色背景下的人性浮雕》《文化艺术报》2010年6月20日。《评论》2009年第4期）

“作家有着浓厚的陕北生活的积累，书中描绘了大量陕北的风土人情和迷人风光，加之作者有不同于其他作家的美术修养，所以这部不但以自我生活为蓝本，描绘了一幅多姿多彩的陕北的生活画卷，同时也写出了陕北人民的精神——为了生活百折不挠的精神、决不屈服于命运的精神、对爱情的执着精神。“（《焦欣：一场关于幸福的求索——论长篇〈沉重的房子〉的思想意蕴》《终南》2009年第3期）“不仅仅是跌宕起伏的曲折故事，不仅仅是黄土高原浓厚的生活气息，不仅仅是反复咏叹的信天游，不仅仅是生动优美的文学语言，不仅仅是有血有肉的外婆与母亲的人物刻画，更是宽容铸就的大爱精神！（宸之韬《宽容铸就大爱精神——读高鸿长篇〈血色高原〉有感》《陕西文学界》2010年第2期；《文化艺术报》2010年5月2日。《评论》2009年第4期）

“在这个温淳、凉爽的初夏，带着些许的惆怅，些许欣愉，我们送走了冯积岐的《村子》，迎来了高鸿的《血色高原》。这部作品，是对女性命运的娓娓述说，是对命运跌宕起伏的深深刻画，也是对历史沧桑的徐徐铺陈；这是一首咏叹调，一首信天游，更是一曲歌颂母性的交响诗——用宽容仁慈的心待人，用坚韧勇敢的心活着；与苦难抗争，与命运拼搏……这是外婆和母亲留给作者的精神财富，也是作者给我们带来的人生启迪。” （《文化艺术报》6月17日高鸿长篇《血色高原》连载刊首语） 陕西作协副冯积岐说：“我说过，中国作家逃不脱史诗和的宿命。史诗和并非是所有中国作家的自觉追求。中国作家的目光之所以盯住史诗和不放，原因是很多的，我不必在此探讨。我是说，高鸿的《血色高原》也可以归入这条路子。当然，能达到史诗的高度，是个了不起的成就。《血色高原》追求史诗性的目的是明确的，作品的进行时长达半个世纪多，时间跨度长。高鸿笔下的主要人物具有色彩，形象比较丰满，有血有肉，是活生生的‘这一个’。” （《高鸿的艺术追求——读高鸿的长篇《血色高原》《陕西日报》、《文化艺术报》、《陕西文学界》）“当路遥、贾平凹、陈忠实、高建群这些陕西文学的骑士们，扛起东征的大旗，吹响陕军东征的号角，让陕西文人和陕西文学为整个中国侧目，其曾经辉煌的光芒还没有褪尽，陕军东征的旗帜还能否继续飘扬，陕西文坛当然更需要有高鸿这样后来的骑手，扛起东征的大旗，把文学的号角继续吹奏下去。”（鲁万鸿《后来的骑手》）“作者运用现实主义的笔触饱蘸浓重的感情绘制出一幅平凡母亲受难的历史画卷；工笔重墨的展现着普通人性的多样风格，立体而鲜活，笔法干净不蔓不枝。……母亲曲折坎坷的生命历程潜藏着太多的人为因素，无疑在抨击和批评特定时期下的政治病态。”（山岚《缘的磁体，命的舛奇》——读高鸿长篇《血色高原》）

“忠诚的传承有序的宽阔的历史感追求和最现代意义上的尊严意识注入，必然是高鸿的质朴的乡土写作的终极皈依，虽然高鸿笔下的很多生于乡土归于乡土的我们的祖辈一般的人物可能永远不会看他经过或者慷慨或者深沉的凝视写就的篇章，但我相信，他们的后代一定会看到类似的饱含同情和温暖的文字，并对此充满最严格意义上的感激……”（明朝散发弄清粥：《高鸿的固执》）“高鸿继《沉重的房子》、《农民父亲》之后，又给我们呈现了一部极为精彩的现实主义力作—— 《血色高原》。这部作品在传承柳青《创业史》、路遥《平凡的世界》气势恢弘的现实主义风格的基础上，更着力于关注普通人物在时代社会大背景下不可违逆的命运走向。他们在这不可违逆的命运的强大势力的威压中，以其坚韧的生存意志不屈不挠地承载着太多的人世悲苦。而普通人物灵魂的美丑，正是在时代社会大趋势的牵引下才得以展示的。这美与丑的交织变幻，似乎在向世人昭告着某种冥冥之中的获得自我灵魂救赎的理念。因此，《血色高原》在一定程度上超越了一般现实主义的范畴，从而立体出中国人在特定时代生存的具体状况，且不乏灵性的笔墨，往往于不经意间，把人性丰富多彩的美丑交织表现得淋漓尽致，令人仰天长叹，欲哭无泪。作品人物群像的雕塑是多角度的，辐射出的是历史与现实碰撞下的具有凄美意味的光芒，让读者借助于文本，多向度地审视自我灵魂在时代社会大背景下的流变状态。”（邬海波《救赎灵魂的悲歌 ——评高鸿长篇〈血色高原〉》）

对高鸿的评论很多。《评论》、《当代文坛》等期刊都发表了高鸿的评论专辑，很多报纸副刊也有评论文章发表。西安电视台《艺家艺事》栏目近期做了高鸿的专访；《文化艺术报》在头版头条的位置刊发高鸿照片及文章标题——《厚重质朴品高鸿》，然后在二版和十版集中报道。

高鸿的创作并非天生，而是后天勤奋的结果。自幼贫穷的生活经历和人生坎坷，积淀了他超常人的丰富阅历，奠定了他日后成就文学的梦想。他是在贫穷堆里不甘落伍，奋起抗争命运的佼佼者。他以顽强的毅力和纯扑的语言，原汁原味地再现往事与过去，语言很具亲和力。“他寄予写作的风格追求，某种淡扫蛾眉式的淡定与冷凝。”“高鸿显然不是快餐文学的制作者，他寄予写作显见的个人风格、表达形态、丰富性和多义性。”（鹤坪《乡土写作的一次突围》。《评论》2009年第4期）作品把都径历的事情真实地写了出来，恰恰成了都经过，都想说又表叙不出来的那种感觉，这就是文学的，是产生心灵勾通的桥梁，也是作者与读者得以共鸣的真正奥秘所在。

作为摄影师，如何婉拒朋友无偿帮忙拍照的请求？

　学习拍摄杂志封面——英国WIRED杂志

　你想知道一个杂志封面的诞生过程吗？看看摄影师Chris Crisman怎样制作2012年11月的英国WIRED杂志吧！

　 先看看封面完成品：

　照片主要包含一共16人，那么怎样把每一个人都拍好呢？

　Studio主要用了3颗灯作照明：1颗大型的蜂巢灯作主要侧补光，1颗灯作主要正面补光，然后利用一颗小型的蜂巢灯加上黑板来创造Hightlight光源，令人物的脸具焦点。

　每一个人像都拍摄好之后，便到了后期这部分了，工作人员努力的跟杂志编辑了解，然后合力把众人都加到同一张照片内，出来的效果非常好！

　 而原来后期的时间也不少，看看后期专家Taisya Kuzmenko的介绍：

　“起初，封面应该只有三个人，我们弄好以后看起来相当漂亮。然后，我们收到了来自英国的惊喜——我们的任务是创造一个三重的的折页，和加入很多其他人。第一步是创建一个背景- 一个干净的和有趣的环境下放置所有人。在使用了不同的素材和照片，我创造了这个背景。下一步是准备放置所有的人到背景，其中包括许多小时的Pathing和Masking、清洁和基本色调调整等。一段时间后，每个人都在新画布上有了自己的位置。该项目最大的挑战是把16人放在同一个画布上——光、色调、阴影要匹配并且看起来更自然。每一个小细节也很重要，很多时候，我也会发现自己在300％放大情况下工作。”

　就是这样，一个漂亮的杂志封面便诞生了！

　一张图学习人像布光

　人像布光不是一件容易的事。如果你使用没有造型灯的热靴闪光灯，就更加难以预估拍摄效果。不过，布光还是有一些基本方法可以遵循的。一旦你掌握了这些基本技巧，就可以自己延伸并发挥，创造出属于自己的东西。

　这里是一张来自DIYPhotography的《人像布光速查卡》。从中你可以看到一些基本的单灯布光效果。即使更复杂的布光也是围绕着主灯展开的。因此熟悉了这些效果，并加以反复尝试，你就能迅速掌握人像布光的技巧。

　跟迪士尼海报学习专业布光技巧

　“ 没有什么东西是不能用光线使其变漂亮的 。”——拉尔夫·沃尔多·艾默生

　人鱼公主

　这张是由奎因·拉蒂法扮演的迪士尼动画《人鱼公主》中海巫婆乌苏拉的海报。一般我们都会简单地认为这样的海报主要是靠Photoshop来制作。虽然海报的背景和色调等肯定少不了Photoshop的功劳，但是别忘了主体人物的效果也是经过严格且专业的前期 拍摄 才得到的。毕竟Photoshop无法控制人物头发和面部的光影，也无法决定哪些地方是高光，哪些地方应该有阴影。

　下面是这张海报 拍摄现场 的照片及布光图。我们可以看到拍摄这样一个人物共动用了9个布光器材，7支灯和2名助手。

　灯光

　接下来是《白雪公主》中邪恶的幕后。这张海报因为环境简单，所以布光也相对简单一些，只用了2支灯。

　灯光

　下面还有几张迪士尼的海报作品供大家欣赏。有兴趣的读者不妨自己猜测一下这些海报背后的 布光方法 。

　贝克汉姆饰演的白马王子

　白雪公主

　小飞侠彼得·潘

　灰姑娘辛迪瑞拉

　别再怪器材！摄影进步最大障碍是你自己

　 1.我没有钱买好的器材

　器材是造就一个好的照片众多因素之一，依照你的摄影需求，有些可能根本不需要好相机。台湾不少出名的旅游摄影者如小帆与KYO用的都是便宜相机。战地记者如我遇过的诺贝尔奖摄影团队得主之一 John Rosted 也不要求非Leica 不可，国际婚礼比赛常胜军 Dina Daniel 用的则是 Nikon 35/2，一颗不少人觉得“伤眼”的镜头。这些都是我所遇过值得学习与当目标的摄影者。常常记住，不要让设备拘束住你自己，除非你的摄影目标就是设备，不然能让你达成目标的就是好器材。

　世界级的摄影者有极强的风范，这位拍地雷

　 2.摄影出名的人很多很高傲

　一些台湾职业的编辑与闯出名号的摄影者我都有联系，我一个高傲的摄影者都没有遇见过，所以无法体会。至于国外遇过的摄影前辈更是亲易近人，完全没有国际知名奖项得主的骄纵。技术永远容易被取代，到最后一定是摄影者本身的理念与生活引起观赏者的共鸣、认可。并不是伟大的作品造就伟大的摄影者，是伟大的人才能拍出伟大的作品。一个值得尊敬的人会高傲吗？我还没碰过。

　我没见过不谦逊的摄影大师

　 3.有人说我拍错了

　（或这张构图有错、该不该修图….etc)

　艺术没有规则，因为它具备了各种无法固定的变因。不同的价值观，不同的时机点，不同的观赏者，不同的地点，都会让艺术的优劣变动。你认为你拍对了，你就对了，你需要他人认同，那就听他人的，说穿了其实就是这么的莫名其妙。

　个人来说我最喜欢看素人的照片，套句我认为很厉害的摄影者说的话“当一件事物回到最原始的状态，那就是纯粹。”我喜欢看摄影者那颗纯粹的心多于技术与构图。所以常常我爱的照片没人爱，因为大多看起来像没学过的人拍的。

　 4.我不是职业的拍不好

　这两回事，真要说的话得奖与创作者常常不是职业的。职业的摄影者必须长时间做跟自己喜好无关的工作，只是比较起一般人更常接触摄影，并且以那为主要营收而已。不要把职业与作品的程度相提并论。也有些人说许多婚摄不专业，老实说真的不是这样讲，是许多素人练到职业等级（但说到专业态度还是有差）。不要因为自己不是职业而怠惰，不要因为人家是职业而做不合理要求。摄影师也是上班族，有家要养的。

　 5.为什么你机运这么好有许多合作机会?

　一是运气，二是我的本质是“交朋友”。比我有才（财）的人太多了，但人与人之间的合作常常是运气与快乐。我喜欢介绍有才能的人彼此认识，甚至有推荐自己创作平台给我所认识的其他好摄影者跟作者，只是最后都没有结果。喜爱与分享朋友是我最大的摄影与人格特质，从我的编辑、厂商、同事、陌生人，常常都象是我的朋友，不管是否有生意往来，我希望我们彼此因为对方而有个愉快的一天。想要运气好，那先从善待他人开始。

　摄影到最后引起共鸣的.，常常是摄影者的人生态度

　 6.器材控好讨厌

　我也是器材控，只是不舍得花这钱，不然早开摄影器材博物馆了。从iPhone 到 Leica MP 我都爱，从 Canon 18-200 到 85定焦我都不忍离手（但除了18-200之外都是朋友的）。

　直到现在我还会拿出老爸的 Polaroid SX-70，刚学摄影的 Sony 828，与陪我见证世界的 18-200 清理与把玩。连IKEA的赠品相机我都想要，咖啡杯也差点买下。虽然敝人尚不舍得买 Leica，但如果有展示会，免费把玩的机会绝不错过。器材控目前有点贬低的意味，但真的，我所遇到的器材控都是爱摄影成痴的好人，每每遇到都给予我许多珍贵的意见与知识（还有300 定焦与LEICA让我玩）。

　我不是器材控谁是啊，这不是我

　 7.爱摄影的好多

　……你要我怎么回？

　很多这点……我也是摄影者，也生小孩了，所以不好回答

　 8.好讨厌摄影嘴炮

　本人为摄影旅游专栏作家，不论我怎样回都好像自打嘴巴。只能说我自己会多注意点，谢谢你的提醒。

　不喜欢嘴炮就别花时间看，去照相啊

　 9.给予学生摄影者的建议

　摄影很难当饭吃，好好考虑。艺术与兴趣是修心与分享，善待他人多些夸奖听起来很玄但真的会让你的作品进步。许许多多的世界有名的摄影者年仅20多岁就出道（得奖也是20多岁），年纪与作品并无绝对关系，你甚至可说年纪轻的可塑性与创意更好。

　我所爱的摄影者几乎年纪都比我小。小帆三十出头，DAVINA 25岁，王婉瑜也小我十岁。以上这些人我都有买他们的作品与要签名。

　我预计五年内几乎所有现在的摄影名人都会被20岁的人压迫，这是无法避免的世代交替潮。

　摄影世界的熟成所需的BASE由数位时代开启了，然后是技术由科技的便利性所克服，接下来的是特色，目前每种风格都有出名的摄影者当指标可学习与超越。被这样的时代养育出来的就是年轻却有极强美术感、个人特质、可塑性的玩家。

　我这年纪的很类似摄影摸索期的样品，被追求器材、理论、构图等问题消耗掉太多的时间，所以相对的作品许多看不出个性，只求中规中矩的构图与锐利。年轻人最常犯的错误则是不持久，基础没打好认为都懂，自我意识强不听他人意见，让最后的成长受到拘束。

　我这年代的人照片大多中规中矩

　 人最大的障碍，永远是自己。

　最后请不要叫我大大，这我很尴尬，叫我John就好。老实说你们找我出来一起拍，我很可能拍的没你们好又被你们叫大大，真的很难熬。

　对角线构图让你的人像摄影作品充满动感

　人像摄影作品要讲究曲线， 如果不能体现自然的曲线，就要想办法人工制造一些曲线，折线。

　比如：身体能弯的折的，你都弯一下折一下就有可能会很有效果。 比如膝盖，手指，腰，脖子都是活动的关节，尝试不同的组合。

　 人像对角线

　对角线在人像摄影中用的好的话可以使照片活力大增。

　对角线给照片主要的贡献是带来动态的因素，所以不适合拍“正规”的照片。

　比如大头照，很难把大头照拍好，如果稍微倾斜效果就很容易出来了。 就是用对角线构图。

　 大半身像的对角线构图

　当您的不太会摆pose，或者没有好的身材，或者没有好的服装，或者没有好的背景，您不能说不合格，呵呵，摄影师还是有活儿干的。这时大头像和大半身象是首选。只要活用对角线构图，您会发现服装，背景甚至身材都是次要的了。

　用彩色拍人像的时候一定要使背景精良简单，不至于喧宾夺主，尤其是大半身和全身人像。

　如果没有纯白背景，可以用白色或者浅色床单代替，然后用一个闪光灯打到背景上，并且背景曝光比人物曝光至大2档。

　大半身象俺指的是那中拍到腰部一下到膝部的片子，这个时候身体大部分，尤其是手都被派在片子里了，和半身像一样，关键的关键是如何为的手摆pose。

　手和手臂得pose很多，可以用前面的“弯折”办法，也可以抚摸头发，跨在腰部，很多pose里把手放在大腿（这时最好看着摄影师您），或者弯腰去摸小腿（这时最好看着小腿）。也可以借用道具，如太阳镜，帽子，手袋帮摆pose。

　 低角度对角线构图

　低角度的另外一个特点是可以躲开地面上不必要的东西，使得构图简单（这是纽约教材三大纪律之一），另外就是可以利用背景的线条构造更过的对角线。

　 高角度对角线构图

　高角度善于突出的身材，曲线，只要再加以动作配合，极其容易拍出夸张的效果。

　“日本风”拍摄技巧

　不同国家的人拍照，各拥有独特的味道。今天为大家介绍一种我很喜欢的简约风格 - 日本风。

　日本摄影师拍出来的照片有什么独特之处？一般而言，有以下几个特点：

　多用自然光

　多留白背景，较简约

　彩度和对比较低，较柔和

　在日本风的拍摄当中，「如何取景」担当了很重要的角色。请大家记住一个重点：和谐。照片看起来和谐，日本风就自然显现。笔者这次以静物拍摄为目标，包括食物、杂货和室内空间，都能在家中拍摄。

　 一、在室内拍摄技巧

　1、使用自然光

　窗口光是最重要的元素，能够拍出自然色调。注意拍摄时要关掉其他灯具，若光源不足，可以使用反光板和调大光圈。（白色卡纸、珍珠板或布也可以）必要时请使用脚架协助，切勿使用闪光灯，因为闪光灯的硬光使物件看起来不和谐。

　2、细心留意日光变化

　不同时间拍摄，色温是不同的。大家不妨留意一整天的日光变化，你会发现日出前和日落后呈很重的蓝调，是冷色温；上午至下午的是暖色温，带黄调。避免中午拍摄，日光都是柔和的。若在清晨或天黑前拍摄，别有一番味道。

　3、思考拍摄角度

　从正上方拍摄能展现形状有特色平面的东西；有高度的东西能从斜上方或正面拍摄；近距离拍摄特写局部。不同角度呈然的感觉也不同。有需要时可以把物体悬挂起来再拍摄。

　4、编造一段小故事

　摆设不是单纯放好位置，若能借布置使影像带有故事性，那么作品更能增添意境。每个物件都有它的含意，不妨思考在这个画面中需要用那些物件去表达你想呈现的感觉。当然你也可以拍摄连续或一系列的照片去说故事。

　 二、花功夫布置去营造风格

　场景的布置在和谐感中相当重要，下面作者建议几种风格作为参考：

　1、简单风

　以单色为基调，避免使用过多色彩。不要想着如何增加东西，而是要如何减少。重点是要在配搭上取得平衡，因为画面太简洁也会让人感到冷清。

　推荐小物：旧布料、木板，盖上印章或贴上旧邮票的纸张，陈旧物

　2、可爱风

　相当适合于拍摄食物和甜点。不只局限于西式风格，只要能让自已觉得可爱，任何配搭组合都可以尝试。不同图案的布料很不错，但要留意图案与物件的平衡，图案大小应与物件相同。如要放女性化的摆设，一个就够了。

　推荐小物：花布、格子布，蕾丝，丝带

　3、自然风

　以大地色为基调，营造贴切的生活感。素材应较朴实，其中木制物是最常用的道具，也可以加插点鲜花和植物。用午后带点**的阳光拍摄，更能营造气氛。

　推荐小物：木制品，有折痕或未烫平的麻布，陈旧物

　 三、实际比较例子

　最后作者为大家分享不同的例子比较。有时候要认真布置大花时间，但笔者都只在日常生活拍摄，没有刻意营造布置的效果也不差，给大家作参考。

　不同角度取景，感觉和重点也不一样

　安全又漂亮的角度，最简约

　换了角度和包含了背景又完全不一样

　总括而言，拍摄日本风并不困难，花点心思去寻找简约美吧！好好运用自然光和用反光板加以协助。先由家里做起，今天开始加入日本风行列吧！

有关拍相片的诗句

1直接拒绝。这适合性格比较直爽的人，并且可以告诉对方，摄影并不是你想的这么简单，直接按下快门就好了，我是需要付出体力和脑力去完成这件事的，请不要把摄影当作一种很容易，很轻松的职业

2婉言拒绝。可以告诉对方，我最近很忙，很多事要做，没空拍照了，你另找他人把，或者对他暗示一下，我收了定金帮xxx拍照呢。时间抽不出来啊。或者说最近没钱吃饭了，要出去兼职了之类的。

3让他去了解拍照。要让人知道拍照是不容易的，隔行如隔座山，每个人的意识形态，价值观不同也会导致这种情况的出现，例如你不会让你朋友去让你帮你免费盖房子把？因为体力活都看得见，他或多或少的会以区别于金钱的形势报答你，而摄影的话就不是如此了，因此要让他先去了解摄影，再谈拍照。

或者用以下几种技巧委婉拒绝

a不好意思啊，上次我帮别人这样做时，我不好受。

b我不会拍人像，我推荐xx让他去给你拍把

c这个听起来挺不错的，但是我有xx事要忙，去不了。

拒绝虽然不好说出口，但是这些问题就像一张细密的网，笼罩在你的每一寸肌肤上，无形地压迫着你的灵魂。

因此，要勇敢说不吧！

以上是我的答案。

我是@蔡汶川，一个头上顶着猫的摄影师，希望能帮到你。

完。

1. 关于拍的诗句

2. 关于相片的诗句

关于拍的诗句 1.描写拍摄的句子

1） 对我来说，照相机就是一本写生簿，捕捉即时灵感的工具，你要在瞬间对你所看到的一切提问并做出决定，通过一个有限的取景器向人们解释这个世界发生了什么，这是一种最简单直接的表达，却也需要你集中精力、训练有素、敏感并有几何构图的美感。

2） 不要让照片上的人保持微笑状态，除非你只想拍快照。

3） 当你拍摄他人的时候，越靠近越好。

4） 选择合适的拍摄环境，我的意思是仅仅适合于拍摄对象的拍摄环境。

5） 然后，不要让他们笑了，这是业余拍摄者拍摄的最大误区。

6） 对于，只要你锲而不舍，女神总会降临的。

7） 回顾过去，如果你想被注意，好的照片印刷质量是非常重要的。

8） 拍你真正喜欢的，这种通常会从作品中表现出来。

9） 外出拍摄时，经常回头看看。

10） 坚持使用一种焦距的镜头，你会因此提高很多。

2.描写拍摄的句子有哪些

1. 拍摄人像要尽量避开正午的阳光直射，这些都是在无数次拍摄后的经验之谈，错过了最佳的拍摄时段，阳光的色温、角度都会有很大不同，得到精彩照片的概率也就相对难一些了。不过事事无绝对，有时候正当你觉得阳光相当不适合拍摄，准备收起相机的时候，却可以得到一些你意想不到的效果。

2. 一张没有经过精心构图的照片往往会缺少焦点，令观者不知道该看那里。为了避免这种情况，可以在拍摄画面中安排引导线，引领观者的目光到主体身上或画面深处。利用广角镜头近大远小的夸张效果，有形或无形的线条集中消失于一个点。把主体安排在消失点的位置，突出主体的同时，还能牢牢抓住光观赏者的视线，增加视线停留在照片的时间。

3. 拍摄引导线不一定是实实在在的线，可以是街灯、岩石、道路、台阶等等，总之找到一个角度是可以把这些分开的物体连起来，这时需要摄影师有一定的观察力。

4. 海景摄影中常利用海浪做为引导线。因为人眼只能定格一瞬间，而相机可以记录一个时段，相机呈现出的画面是在现场人眼看不到的，这也正是海景摄影的独特魅力所在，拍出的画面往往会带给你惊喜。如何利用海浪做为引导线，需要有一定的海景拍摄经验和预见性。

5. 作为摄影语言中的线条，不仅具有长度、方向和位置这些特征，还能表达出动态和情感。线条可以使照片呈现动感及韵律感，让照片更具表现力，使观赏者的视线随着线条的引导而自然集中在主体身上。照片中线条所具有的表现力是其他元素无可取代的， 不同的线条可以表达出不同的情感。

6. 水平线是摄影中最常出现的线条之一，给画面注入稳定平静的情绪，多用在横构图上。水平线会令画面呈现出平稳、安宁、辽阔、舒适的氛围， 常用于表现湖面、大海、草原等。可依据表现意图，配合经典的三分构图法将水平线放在不同的位置上。

7. 垂直线能充分显示景物的高大和表现纵深感，给人以庄严、秩序、雄伟、奋发向上的视觉感受。适用于拍摄高耸的景物， 如森林、山川峭壁、飞泻的瀑布、摩天大楼等。

8. 拍出好照片，仅仅靠设备的支持和娴熟的技术是不够的，照片必须是有灵魂的，这来自于摄影师的构思和意图。也就是说，照片必须有视觉或情感上的冲击力，而这种冲击力通常是通过取景、构图和用光来表现的。很多时候，构图决定着构思的实现。一张好照片必须有鲜明的主题，但并不仅取决于主题是什么，而是取决于主题在画面中是如何被表现和安排的。

9. 拍摄时还要注意线条，光线，色彩对构图的影响。有时候，一个线条就有可能决定照片的成败，而光线，色彩与构图之间的关系同样密切，在拍摄的过程中一样都不可忽视。

10. 拍出精彩的画面，前景的选择至关重要。 前景具有烘托主体和装饰环境等作用，并且有助于增强画面的空间深度，平衡构图和美化画面。

11. 很多人在拍摄看起来壮美辽阔的大场景时，照片上的影像平淡无奇，拍不出现场感受到的震撼和美丽，就是因为没有很好的安排画面的层次。在拍摄大场景时，松散杂乱是通病，一览无余抓不住读者的视线，缺乏深度感和距离感。最有效的办法，就是在构图时安排前景，画面立刻会收缩，人的视线会由散乱的面集中到一个点上。尤其是使用超广角镜头拍摄，由于纳入镜头的元素很多，最重要的就是对前景的把握。 照片应该是前景，主体，远景层次分明，内容丰富。

12. 在拍摄前我会仔细观察环境中的每一个细节，我喜欢利用现有的结构元素，特别是线条，去营造画面的节奏和秩序。还应寻找独特的角度，充分利用镜头的景深特性，在不同焦平面上体现出不同的结构要素，虚实呼应，以展现空间环境的立体感和丰富性。

13. 我偏爱入射角度小的逆光，温暖、柔和、梦幻，更重要的是它能带来丰富的可能性。有时画面结构中直线条的形式感过强、过硬，显得直白而单调，这时我就会在镜头前利用一些元素配合逆光制造出明亮而斑驳的前景光斑，让画面显得梦幻而有层次，“破”一下过于严谨的秩序感，增加趣味性和感染力。

14. 我从室外往里走，想找角度拍一个远景，发现透过门框望出去的层次感很舒服，背景也相对简洁。于是将人的位置安排在画面最亮的一个画框里，同时水面的倒影强化了人物。让太阳光从门框右上角冲进画面，并利用头饰作为前景，增添梦幻光斑，打破画面暗部的“闷”。

15. 我们在刚开始学摄影的时候，都在遵循“减法原则”，突出重点，强化中心。而我现在喜欢的画面，是厚重的，有层次的，亮部有过度、暗部有细节。这样整个画面才能是活的，不只是漂亮、规矩的一个平面。

3.形容照片拍的好的句子有哪些

1、命里有时终须有，命里无时莫强求。不要往强求那些不属于自己的东西，要学会适时的放弃。也许在你殚精竭虑时，你会得到曾经想要得到而又没得到的东西，会在此时有意外的收获。

2、忙碌是一种幸福，让我们没时间体会痛苦；奔波是一种快乐，让我们真实地感受生活；疲惫是一种享受，让我们无暇空虚。

形容心态好的句子：

1、世界如一面镜子：皱眉视之，它也皱眉看你；笑着对它，它也笑着看你。

2、心态是命运真正的主人。如我们想要主宰自己的世界，主宰自己的命运，首先要主宰自己的心态。如不能控制自己的心态，人生必将摇摆不定，终极会与失败为伍，与成功尽缘。

3、机遇就是人生最大的财富。有些人浪费机遇轻而易举，所以一个个有巨大潜力的机遇都悄然溜跑，成大事都是绝对不允许溜走，并且能纵身扑向机遇。

4、尽量不要讲同事朋友的八卦。

5、人与人之间本身并无太大的区别，真正的区别在于心态，要么你去驾驭生命，要么生命驾驭你。你的心态决定谁是坐骑，谁是骑师。

6、老天爷对每个人都是公平的。

7、心宽一寸，受益三分。心宽路就宽，心窄路就窄。不争自然能得到人们的尊崇，能忍则忍，一忍百安。

8、一个人不懂得交往，必然会推动人际关系的力量。成大事者的特点之一是：善于靠借力借热去营造成功的局势，从而能把一件件难以办成的事办成，实现自己人生的规划。

9、一个能力极弱的人肯定难以打开人生局面，他必定是人生舞台上重量级选手的牺牲品；成大事者关于在自己要做的事情上，充分施展才智，一步一步地拓宽成功之路。

10、理想很丰满，现实很骨感。

11、你的心态就是你人生最大本钱。

12、浪漫是一袭美丽的晚礼服，但你不能一天到晚都穿着它。

13、心态消极的人，无论如何都挑不起生活和重担，因为他们无法直面一个个人生挫折，成大事者则关于高速心态，即使在毫无希望时，也能看到一线成功的亮光。

14、结局很美妙的事，开头并非如此。

15、一次行动胜过百遍心想。有些人是“语言的巨人，行动的矮子”，所以看不到更为实际现实的事情在他身上发生；成大事者是每天都靠行动来落实自己的人生的。

4.赞美照片拍的好的句子有哪些

原发布者：亚

照片拍的好如何赞美篇一：照片拍的好如何赞美共收录31个关于摄影的句子：本页收录的摄影的句子/关于摄影的句子根据受欢迎度及发布时间排序，这些描写摄影的句子/好句/经典语句可以用来参考写作或设置qq个性签名等用途。如果您也有喜欢的有关摄影的句子，欢迎出来与我们共享。篇二：照片拍的好如何赞美作为服役十余年的系统，它已经迎来了自己的归宿。现在，全世界的网友不禁为这一顽强存在于microsoft十余载的系统肃然起敬。只有不断地探索、尝试、创新，才能使系统运行更人性化。这一点，是xp无法与7和8.1相媲美的。篇三：照片拍的好如何赞美1.构图完整、构图干净、角度到位、角度独特、用光巧妙、作品细腻。2.拍摄照片就是要屏住呼吸，全部的官能都集中在一个点上，捕捉稍纵即逝的现实。就在那个瞬间，抓住一幅影像就成了巨大的身体和心灵的快乐。3.不在于对相机的投入，而在于对相机的。4.因情感而拍摄，而不要刻意追求与你无关的影像，即使那影像再完美也是空洞的。当你并不以成为职业摄影师当作拍摄的目的时，你往往会拍的比职业摄影师还好。5.三幅照片选取的画面、拍摄角度、画面结构，瞬间气氛都很有特点，这组作品无疑是优秀的。它让人们看到了生命中残酷悲哀的一面，让人们更关注贫者、弱者、被害者。唤醒同情，激发人们的正义感。6.这组照片的意义已经超越月赛的承担。7.这组作品为大家提供了一个好的摄影教学文本，值得大家研究和探讨。8.在人类历史中，

5.赞美照片拍的好的句子一

1. 构图完整、构图干净、角度到位、角度独特、用光巧妙、作品细腻。

2. 拍摄照片就是要屏住呼吸，全部的官能都集中在一个点上，捕捉稍纵即逝的现实。就在那个瞬间，抓住一幅影像就成了巨大的身体和心灵的快乐。

3. 不在于对相机的投入，而在于对相机的。

4. 因情感而拍摄，而不要刻意追求与你无关的影像，即使那影像再完美也是空洞的。当你并不以成为职业摄影师当作拍摄的目的时，你往往会拍的比职业摄影师还好。

5. 三幅照片选取的画面、拍摄角度、画面结构，瞬间气氛都很有特点，这组作品无疑是优秀的。它让人们看到了生命中残酷悲哀的一面，让人们更关注贫者、弱者、被害者。唤醒同情，激发人们的正义感。

6.赞美摄影的诗词有哪些

1. 能令万里近，不觉四时行。

晕染花香馥，光含乐镜清。

2. 自矜彩色重，宁忆黑白真。

逐景如独舞，天地谁知闻。

3. 寸镜含天姿，调光有殊智。

无间已得象，象外更生意。

4. 千里摄名山，万里照云泉。

遂令江海客，惆怅忆故园。

5. 胶卷已封不可窥，照时唯有鬼神知。

冲罢恰逢云游客，认得天山最老枝。

赞美摄影的句子：

1. 所谓“写真”正是拍下那份分“无奈”、捕捉两人独处的那一“刹那”。

——荒木经惟 《漫步东京》

2.每一张照片，都是时光的标本。

3.将照片拍得宛如，将写的如同照片。

——荒木经惟 《漫步东京》

关于相片的诗句 1.描述照片的诗句

我个人比较喜欢李白和王维的诗，柳永和苏轼的词，辛弃疾的也不错！

找了点词，你看看喜不喜欢！

先是苏轼的：

西江月

点点楼头细雨。重重江外平湖。当年戏东徐。今日凄凉南浦。

莫恨黄花未吐。且教红粉相扶。酒阑不必看茱萸。俯仰人间今古。

贺新郎（夏景）

乳燕飞华屋。悄无人、桐阴转午，晚凉新浴。手弄生绡白团扇，扇手一时似玉。渐困倚、孤眠清熟。帘外谁来推绣户，枉教人、梦断瑶台曲。又却是，风敲竹。

石榴半吐红巾蹙。待浮花、浪蕊都尽，伴君幽独。秾艳一枝细看取，芳心千重似束。又恐被、秋风惊绿。若待得君来向此，花前对酒不忍触。共粉泪，两簌簌。

洞仙歌（咏柳）

江南腊尽，早梅花开后。分付新春与垂柳。细腰肢、自有入格风流，仍更是、骨体清英雅秀。

永丰坊那畔，尽日无人，惟见金丝弄晴昼。断肠是，飞絮时，绿叶成阴，无个事、一成消瘦。又莫是、东风逐君来，便吹散眉间，一点春皱。

阮郎归（梅词）

暗香浮动月黄昏。堂前一树春。东风何事入西邻。儿家常闭门。

雪肌冷，玉容真。香腮粉未匀。折花欲寄岭头人。江南日暮云。

江神子（江景）

凤凰山下雨初晴。水风清。晚霞明。一朵芙蕖，开过尚盈盈。何处飞来双白鹭，如有意，慕娉婷。

忽闻江上弄哀筝。苦念情。遣谁听。烟敛云收，依约是湘灵。欲待曲终寻问取，人不见，数峰青。

菩萨蛮（西湖）

秋风湖上萧萧雨。使君欲去还留住。今日漫留君。明朝愁。

佳人千点泪。洒向长河水。不用敛双蛾。路人啼更多。

减字木兰花（立春）

春牛春杖。无限春风来海上。便与春工。染得桃红似肉红。

春幡春胜。一阵春风吹酒醒。不似天涯。卷起杨花似雪花。

减字木兰花（雪词）

云容皓白。破晓玉英纷似织。风力无端。欲学杨花更耐寒。

相如未老。梁苑犹能陪俊少。莫惹闲愁。且折江梅上小楼。

减字木兰花（花）

玉房金蕊。宜在玉人纤手里。淡月朦胧。更有微微弄袖风。

温香熟美。醉慢云鬟垂两耳。多谢春工。不是花红是玉红。

减字木兰花（春月）

春庭月午。摇荡香醪光欲舞。步转回廊。半落梅花婉娩香。

轻云薄雾。总是少年行东处。不似秋光。只与离人照断肠。

柳永的：

望远行（仙吕调）

长空降瑞，寒风翦，淅淅瑶花初下。乱飘僧舍，密洒歌楼，迤逦渐迷鸳瓦。好是渔人，披得一蓑归去，江上晚来堪画。满长安，高却旗亭酒价。

幽雅。乘兴最宜访戴，泛小棹、越溪潇洒。皓鹤夺鲜，白鹇失素，千里广铺寒野。须信幽兰歌断，彤云收尽，别有瑶台琼榭。放一轮明月，交光清夜。

八声甘州（仙吕调）

对潇潇、暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄惨，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。

不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我、倚阑于处，正恁凝愁。

摸鱼儿-----辛弃疾

问何年，此山来此，西风落日无语。看君似是羲皇上，直作太初名汝。溪上路。算只有、红尘不到今犹古。一杯谁举。笑我醉呼君，崔嵬未起，山鸟覆杯去。

须记取。昨夜龙湫风雨。门前石浪掀舞。四更山鬼吹灯啸，惊倒世间儿女。依约处。还问我、清游杖履公良苦。神交心许。待万里携君，鞭笞鸾凤，诵我远游赋。

2.求赞美照片的短句

1、当日子成为旧照片当旧照片成为回忆，我们成了背对背行走的路人，沿着不同的方向，固执的一步一步远离，没有雅典，没有罗马，再也没有回去的路。 ——《猜火车》

2、幸福盲如同色盲，把绚烂的世界还原成模糊的黑白照片。拭亮你幸福的瞳孔吧，就会看到被潜藏被遮掩被蒙昧被溷淆的幸福，就如美人鱼一般从深海中升起，哺育着我们。 ——毕淑敏

3、回到父母身旁，看着儿时的照片，更觉得往事如昔，光阴似箭。但愿我们能多花时间陪陪最爱的亲人。 ——陈雨黎

4、泛黄的照片失了真，承诺像刀伤了人。 ——《围城》

5、我甚至连他的一张照片都没有，他只活在我的记忆里。 ——《泰坦尼克号》

6、相机是时间的停格器，摄影是抓住流逝的时间里每个值得回忆的瞬间，好照片是若干年后你看到这张照片会微笑的。 ——韩寒

7、就像是被放在相框里的黑白照片，无论照片里的人笑得多么灿烂，也一定会看出悲伤的感觉来。——郭敬明

8、好的照片，应该能留下世界绝望的美感。 ——安妮宝贝

9、好的照片，应该能留下世界绝望的美感。那种逝去的漫漫时光。 ——安妮宝贝

10、现在，我开始怀念，那个撕碎你信和照片的雨夜。

11、今天照片上的老爷爷回不来了，所以他的老奶奶一直一直哭。 ——辛夷坞

12、世界这么大，风景那么多，但旅行的意义并不在于拍了多少照片，走了多远的路，而在于旅途中，是否找到了与往昔不一样的自己。 ——独木舟

13、从前的长沙，是一张彩色照片。以后的长沙，是一张黑白照片。 ——独木舟

14、每个人都会有年轻的时候，有青涩的时候，那些照片和那些样子，其实带给我们更多的不是美与丑，而是一种回忆。 ——李宇春

3.赞美照片拍的好的句子有哪些

原发布者：亚

照片拍的好如何赞美篇一：照片拍的好如何赞美共收录31个关于摄影的句子：本页收录的摄影的句子/关于摄影的句子根据受欢迎度及发布时间排序，这些描写摄影的句子/好句/经典语句可以用来参考写作或设置qq个性签名等用途。如果您也有喜欢的有关摄影的句子，欢迎出来与我们共享。篇二：照片拍的好如何赞美作为服役十余年的系统，它已经迎来了自己的归宿。现在，全世界的网友不禁为这一顽强存在于microsoft十余载的系统肃然起敬。只有不断地探索、尝试、创新，才能使系统运行更人性化。这一点，是xp无法与7和8.1相媲美的。篇三：照片拍的好如何赞美1.构图完整、构图干净、角度到位、角度独特、用光巧妙、作品细腻。2.拍摄照片就是要屏住呼吸，全部的官能都集中在一个点上，捕捉稍纵即逝的现实。就在那个瞬间，抓住一幅影像就成了巨大的身体和心灵的快乐。3.不在于对相机的投入，而在于对相机的。4.因情感而拍摄，而不要刻意追求与你无关的影像，即使那影像再完美也是空洞的。当你并不以成为职业摄影师当作拍摄的目的时，你往往会拍的比职业摄影师还好。5.三幅照片选取的画面、拍摄角度、画面结构，瞬间气氛都很有特点，这组作品无疑是优秀的。它让人们看到了生命中残酷悲哀的一面，让人们更关注贫者、弱者、被害者。唤醒同情，激发人们的正义感。6.这组照片的意义已经超越月赛的承担。7.这组作品为大家提供了一个好的摄影教学文本，值得大家研究和探讨。8.在人类历史中，

4.赞美相片的诗句有哪些

1. 一个人对人对事的看法，像相机拍照，焦距没对准，照片就会走样；不同的角度，成像就不一样。同样，看世间万物、看世态百象，如果没有正确的思想，其结论必然会变质；看问题的角度不同，一个背包，一台单反，一个会拍照的爱人，一份喜爱又自由的工作和一颗说走就走勇敢的心，那便是我认为的最好的生活方式 。

2. 大才八斗世所钦。家藏万卷腹藏兵。庭前花木春开早。全年康乐灯火明。家聚亲朋围相坐。福寿长青永偕行。

3. 匆匆那年，今非昔比。

4. 年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。

5. 曾记同窗日月酣，未忘分道梦魂憨。

6. 构图完整、构图干净、角度到位、角度独特、用光巧妙、作品细腻。

7. 拍摄照片就是要屏住呼吸，全部的官能都集中在一个点上，捕捉稍纵即逝的现实。就在那个瞬间，抓住一幅影像就成了巨大的身体和心灵的快乐。

8. 不在于对相机的投入，而在于对相机的。

9. 因情感而拍摄，而不要刻意追求与你无关的影像，即使那影像再完美也是空洞的。当你并不以成为职业摄影师当作拍摄的目的时，你往往会拍的比职业摄影师还好。

10. 三幅照片选取的画面、拍摄角度、画面结构，瞬间气氛都很有特点，这组作品无疑是优秀的。它让人们看到了生命中残酷悲哀的一面，让人们更关注贫者、弱者、被害者。唤醒同情，激发人们的正义感。

5.关于照片的句子

参考：

照片，可以保留生命中精彩的一瞬间、惊险的一刹那，让时间永远定格在那一刻；

照片，可以保留我们儿时最珍贵的记忆，记住我们童年最可笑的举动；

照片，可以录下我们从一个嗷嗷待哺的小婴儿到亭亭玉立的大姑娘的成长过程。每一张照片都留着一个故事，每一张照片都记录一段历史，今天我就来讲述自己照片中的故事。

这张照片是外婆童年的唯一记录，也是我见过的唯一一张外婆的照片。照片上的外婆有着长而齐的头发，茶色的棉布衣，五六十年代特有的领子和扣子。它是黑白色的，被妈妈保存在那本做工精细的影集里。现在已经开始泛黄了。

6.形容照片的句子

1、因为照片是记录了我们人生中成长的步伐，记录了许多甜蜜或悲伤的一瞬间。照片见证了我们成长的点滴，从中我们可以感受到儿时的天真、少年时的率性。每一个回忆都是那么珍贵，每当回忆时，就会真真切切的感受到那时的可笑，就好想让时光逆流回到以前，让一切从头再来，仿佛以前都是一场梦，我总怕梦会突然醒来，真想让美好、幸福的一瞬间的心情也被定格下来，不过这是不可能的。

2、那张照片，背景是大红色的，我坐在粉色的沙发上，这些璀璨的颜色映衬着我的脸红扑扑的、粉粉嫩嫩的。再乍一看，头发怎么这么少啊，少的都看不见了，只有几根忠心的头发守在我的小脑袋瓜上。当时穿的是小的可爱的粉色婴儿服，包裹的真像个小肉球。每当父母看见这张照片，都会说：“瞧！你看你小时候多么胖啊，全身都是肉嘟嘟的！头发少的都能数出来。”也许，我百天时给父母的印象就一直是个小光头吧！还真的不得不承认，照片的确帮我储存了童年，锁住了我小时那天真烂漫纯真无邪的笑，固定住了我当时的无忧无虑的快乐。